Antes de que una prenda llegue al cuerpo, existe una historia esperando ser contada.
Reading Pantaleón lo entendió desde muy temprano. Mucho antes de convertirse en uno de los nombres más reconocidos del estilismo latino, ya observaba con fascinación cómo una imagen podía transformar la percepción de una persona. No se trataba únicamente de ropa, tendencias o estética. Lo que capturaba su atención era algo mucho más complejo: la capacidad de la imagen para comunicar aquello que las palabras a veces no logran expresar.
Esa curiosidad inicial se convirtió en una búsqueda constante. Horas dedicadas a estudiar editoriales, campañas, referencias culturales, cine, arquitectura, fotografía y arte contemporáneo fueron moldeando una sensibilidad visual que hoy define su trabajo. Sin embargo, más allá de cualquier formación técnica, Pantaleón reconoce que una de sus mayores escuelas ha sido la experiencia humana. Trabajar con distintas personalidades, contextos y aspiraciones le permitió descubrir que la verdadera sofisticación no reside en imponer una visión, sino en interpretar una identidad.
Para él, la construcción de imagen comienza mucho antes de seleccionar una silueta o pensar en una tendencia. Comienza con la observación. Con la manera en que alguien entra a una habitación, con sus gestos, sus silencios, su energía y aquello que aún no ha aprendido a comunicar sobre sí mismo.
El proceso creativo de Reading Pantaleón
Su proceso creativo gira alrededor de tres preguntas fundamentales: quién es esa persona hoy, quién siente que es internamente y quién necesita convertirse frente al mundo. A partir de ahí nace una narrativa visual cuidadosamente construida donde la ropa deja de ser protagonista para convertirse en lenguaje.
Esa visión explica por qué Reading entiende el estilismo como una disciplina profundamente ligada a la identidad. Su trabajo no consiste en transformar personas, sino en ayudarlas a reconocerse en una versión más clara, más poderosa y más alineada con aquello que desean proyectar.
“Muchas personas no buscan simplemente verse bien; buscan sentirse vistas”, afirma.
La frase resume una de las lecciones más importantes que le ha dejado su carrera. A lo largo de los años ha comprobado cómo una imagen bien construida puede modificar la postura, fortalecer la confianza y transformar la manera en que una persona ocupa un espacio. Porque la imagen, cuando nace de la autenticidad, se convierte en una poderosa herramienta de comunicación.
En una época dominada por la velocidad visual y la influencia constante de los algoritmos, Reading Pantaleón apuesta por algo cada vez más escaso: el criterio. Mantiene una curiosidad permanente por disciplinas que van desde el branding hasta el comportamiento humano, pero también protege espacios de silencio creativo donde puede desarrollar ideas desde su propia sensibilidad y no desde la repetición de referencias externas.
Esa capacidad de observar más allá de las tendencias, también define su concepto de elegancia. Para él, los looks memorables rara vez dependen de una pieza espectacular. Surgen de decisiones silenciosas: una proporción precisa, una silueta equilibrada, la actitud correcta o la capacidad de editar en lugar de acumular. La sofisticación, asegura, suele encontrarse en aquello que pasa desapercibido a primera vista.
Mirando hacia el futuro, su visión trasciende la moda. Aspira a que el estilismo sea entendido en Latinoamérica como una disciplina estratégica capaz de influir en la comunicación, los negocios, el entretenimiento y la cultura. Más que vestir personas, busca transformar la manera en que entienden el poder de su propia imagen.
Porque al final, detrás de cada gran look existe algo mucho más importante que una prenda: existe una historia, una intención y una presencia capaz de permanecer mucho después de que la moda haya pasado.
