ARTE EUROPA.
JARDINES: El Grand Palais celebra hasta el 24 de julio una muestra extraordinaria …..
Por: Olga Santos-Álvarez
Este jardín romano imaginario viene de la Casa de la Pulsera de Oro. Al mirar esta pieza magnifica somos transportados al mundo cuando La Naturaleza era la representación de los dioses; cada animal, planta y figura es simbólica, es triste saber que evocaba la protección divina.
En las próximas salas le siguen obras cuya diversidad es difícil de explicar en un espacio limitado pues este escrito es un vuelo de mariposa por las centenas de piezas superbas que realmente merecen cada una un escrito , son mas de 450. En otras salas, a luz muy baja : los herbarios, libros antiguos clasificando plantas, hojas, flores, uno en particular el primero que se hizo en Europa de especímenes recogidas en Norte América.
Siguen flores de porcelana jamás reproducidas. Piezas que solamente han viajado una vez o tres por su fragilidad …la primera fotografía de algas británicas obtenidas con el proceso de cianotipia en 1845 , por Anna Atkins. Una sección de joyas en forma de pajaritos, pétalos y flores diversas de Cartier, y de un mecenas de la muestra: Van Cleef & Arpels. Vea gráfica Vistas aéreas de jardines de palacios y maquetas antiguas con plantas autenticas adentro vea gráfica … diseños y mapas de jardines reales un ejemplo del Laberinto de Versalles por el jardinero de Luis XIV, Le Notre. Vea gráfica .
“Si tienes un jardín y una biblioteca, tienes todo lo que necesitas” , Cicerón.
La muestra , a la excepción del fresco de Italia, va desde el Renacimiento hasta el presente con dibujos, maquetas, plantas, joyas, instalaciones, fotografías, y lienzos de mas de cien artistas célebres: Albrecht Dürer, Picasso, Cezanne, Klimt, Caillebotte, André Le Notre, Gerhard Richter, Watteau, Fragonard, Koichi Kurita, Magritte, Matisse, Berthe Morisot , Yann Monel, Monet y sigue.
Del Padre del Impresionismo, vea gráfica ‘El Almuerzo’ (1873 ) jardín de su primera casa en Argenteuil fue pintado sin objeto de venta; este lienzo no solamente transmite un sentimiento de bienestar sino que señala un nuevo genre en la pintura .
Monet lleva lo decorativo a otro nivel creando un genero que ni es figurativo, ni paisaje , ni bodegón, sino una libertad de colores y composición donde la Naturaleza ocupa un lugar singular.
Paulatinamente esta nueva libertad lo conduce a crear su chef d’œuvre: los Nenúfares.
No hay espacio para más, el ramillete no estaba lejos: uno de los Nenúfares ¡Qué sorpresa! Y cuando no se creía poder ver más preciosidades… Magritte. (vea gráfica)
La muestra, además de maravillar al visitante, sugiere una advertencia sobre la fragilidad y complexidad que es La Tierra; sutilmente llamando la atención sobre el estado ecológico del planeta y a la etapa de alerta en el que nos encontramos, ya que sin harmonía ecológica la humanidad cesaría de existir.
EDITORIAL.
Olga Santos-Álvarez
“La exposición ‘Jardins’ no propone caminatas por caminos olorosos entre parterres florecidos. Ella pone en escena un conservatorio efémero, sumergido en la penumbra por la fragilidad de los documentos , donde obras de arte y de ciencia dialogan entre un recorrido concebido para sorprender el visitante, deslumbrar o aterrorizarlo. Hasta perderlo en un laberinto donde ira de maravilla a maravilla , descubriendo como el hombre a sabido preservar lo mas simple como lo mas complejo de especímenes de la naturaleza para estudiarlos, contemplarlos, imitarlos, con fin de apoderarse.”
Con esa perfecta introducción de Florence Evin, (Le Monde) sólo añado que el leitmotiv de la expo es : un jardín es una obra de arte, y el que lo crea es un artista.
Al comienzo, nos da la bienvenida la pieza mas antigua de la exposición (y quizás del barrio entero, con la excepción del obelisco en la Concordia) un fresco venido desde Pompeya (30-35 A.D) vea gráfica.
