Frank Lara, artista dominicano residente en Baní, provincia Peravia, es un creador que ha encontrado en la naturaleza no solo una fuente de inspiración, sino también el corazón mismo de su obra. Aunque vive rodeado de la intensidad del paisaje banilejo, es en la Ciudad Colonial de Santo Domingo donde sus sentidos se afinan y su mirada artística se nutre de la historia, la arquitectura y el verdor escondido entre muros centenarios. Allí, entre patios secretos y enredaderas antiguas, germinó la semilla de un lenguaje visual que se ha convertido en su firma.
Su acercamiento al arte comenzó en Chavón, bajo la influencia de la escuela afiliada a Parsons, donde Frank Lara descubrió la libertad de experimentar más allá de la pintura tradicional. Eligió entonces un camino singular: construir paisajes con el propio paisaje, trabajar con hojas y flores reales, recolectadas del suelo como quien recoge memorias. “Lo que me interesaba era el paisaje, pero no representado en óleo o acrílico, sino con su propia materia viva”, confiesa Frank.
La formación en Diseño Industrial en la UASD le aportó otra dimensión: la precisión, la repetición modular, el sentido del objeto pensado como producto. Esa disciplina se traduce en piezas de gran escala, estructuradas con hojas recortadas y organizadas como engranajes naturales. Cada obra nace primero en la computadora, como un boceto de diseño, y luego se convierte en objeto artístico que combina rigor técnico y espiritualidad contemplativa.
Entre sus flores predilectas se encuentran las trinitarias, símbolo de resistencia y belleza cotidiana en el Caribe. Con ellas, Frank Lara creó en 2015 la instalación Curando en salud, donde un modelo desnudo, cubierto de pétalos fucsias y lilas, interactuaba con lámparas de plexiglás iluminadas desde adentro. Aquella obra no solo sorprendió por su fuerza visual, sino también por su carga simbólica: la fragilidad humana protegida y embellecida por la naturaleza misma. Su proceso creativo, cercano al científico, se inspira en los herbarios botánicos: recolecta únicamente lo que la naturaleza le entrega, nunca corta, y luego diseca flores y hojas para preservarlas planas, listas para transformarse en lienzos, esculturas o instalaciones.
Hoy, Frank Lara avanza hacia la geometría y la simbología sagrada, explorando territorios donde arte, espiritualidad y naturaleza se entrelazan. Con proyectos que verán la luz en el Centro Pereyó y en el Jardín Secreto de Piantini, su trabajo se reafirma como una voz distinta dentro del arte contemporáneo dominicano: un arte que no pinta el paisaje, sino que lo hace hablar con sus propias flores.
